紫砂壶工艺中的虚与实

时间：2014-09-19 来源：紫砂之家

　　品评一把紫砂壶工艺的优劣，很重要的一点就是看其虚与实的对比融合，处理得是否得当。下面结合实例具体为大家介绍一下紫砂壶的虚实艺术。

大彬提梁，此壶身筒呈大而丰满的扁球状。但我们在欣赏时为什么不会有笨重的感觉呢?

　　高明之处就在于提梁那硕大的圆环上，此圆环所围成的空间恰好在视觉上缓解了下部厚重的感觉。这就是虚与实的运用。

　　上下两个圆弧构成鲜明的虚实对照，整体壶型让人感觉气势雄健，浑然一体。正所谓“周接四海之表，浮于元气之上”。这样大胆运用虚实设计的还有当代徐汉棠的菱花提梁壶。

　　菱花提梁壶是以实为本，以虚为用的经典。它的提梁所形成的“虚”空间更大，更空，甚至和“实”的部分不成比例，但身筒部分的形体饱满、筋纹刚健，再加上“虚”的部分本身有空灵之感，恰恰让人感觉比例协调。

　　沈括在《梦溪笔谈》中说：“星辰居四方而中虚，八卦分八方而中虚，不中虚不足以妙万物”。紫砂壶不仅“中虚”，还有流、把、钮、足所形成的虚空间和“实”对比，岂不更妙?除了提梁，钮的透空、把的圈环、足的提高无一不创造着紫砂壶的“虚境”。

　　比如有些来源于古代青铜礼器的壶型，往往上部比较厚重，为了不使整体上让人感到笨拙。

　　设计者通常会在下部装上比较高的三柱或四柱形的足，以形成“虚”空间和上部呼应。这样既不失青铜器的粗犷厚重又显得古意盎然，质朴幽雅。

　　其实，紫砂壶中的虚实结合还不仅仅表现在器型本身各部分之间的空间对照上,更有趣味的是有些高明的工艺师通过创造形象的“实”来引起我们观者想象的“虚”。

　　比如上节里提到的陈鸣远束柴三友壶上的松鼠，蒋蓉牡丹壶上的蝴蝶，莲花壶上的青蛙，它们就具有这样的审美效果。此类由形象联想到意象境界的紫砂壶，当然也是虚实结合的典范。

TAG关键词：

编辑：