心在壶中——记范国祥紫砂艺术

时间：2018-01-11 来源：http://www.zisha.com

　　史料记载，从明代至康熙年间，制壶多用于手工捏作，到雍正、乾隆年间出现模制产品，而进入嘉庆、道光，又重倡古法，盛行捏作。资深专家评论道，就印模与捏造而论，印模之法易精，在工业为进步，捏造之法难精，在技能为绝诣，名家之壶以捏造见长，其核心价值在于独特和创新。

　　范国祥说：“壶艺演变五百多年来，正是因为一代又一代人的创新传承，才使得紫砂文化得以发扬光大，代代出新。”

　　一把薄如蝉翼，触若肌肤的名壶在收藏家眼中就是一个绝妙的故事、一曲婉转的天籁、一个让心灵静谧的所在。紫砂壶的装饰有贴花、绘画、雕刻，还有雕漆、包锡、抛光包铜、金银丝镶嵌等，而紫砂陶的成型方法也呈现出多样性，技艺日臻完美，一件紫砂壶的成功，要经过几十道复杂的工序，每一个环节都不能出现任何差错。“认真再认真，勤思再勤思，否则不可能出现让人为之赞叹的作品。”范国祥说

　　谈及创作，范国祥说：“纷繁芜杂的时代特点，决定了现代人的需求和对美的追求，呈现一种前所未有的多样性，甚至偏离了主流价值理念。我认为物极必反，回归传统回归主流价值观，也是艺术创作的必然要求。我想做的是，将传统文化经典元素提炼出来，融入不同时代不同民族文化特点，做出符合现代人需求的作品。”