谁想要得到一把他的壶，难！

　　始有人格，方有壶格。即便是顾景舟的壶在紫砂收藏市场上炙手可热的情况下，他也不卖壶。所做之壶，或交厂里，或赠挚友。每一把壶上，都有他“不妥协”的绵绵浩气。

　　他性情清高、布衣淡饭，不慕财富、不求权贵。谁要想得到他一把壶，难。

　　有一次，一位路过宜兴的官员，在紫砂厂参观了顾景舟的作品，专门上顾景舟家拜访，言谈之间，表现出对顾壶爱不释手的样子。当地陪同的领导很着急，悄悄对顾景舟说，顾辅导，能不能给首长一个面子?顾景舟面无表情，明确表示：顾某无壶可赠。最后搞得领导很狼狈。

　　还有一位当地的领导，通过当时紫砂工艺厂的顶头上司—陶瓷公司，给厂里下达任务，要顾景舟赶制一把“双线竹鼓壶”。开始顾景舟不知内情，开工后才知道，这把壶要送给某某—此人在顾景舟心中，很不待见。他心里不情愿，手里突然就没有了力气，壶做到一半，就扔在套缸里。领导来催问，他说，还没做好，最近身体不好，心情也欠佳。其时，顾景舟声望已然如日中天，领导也无奈。这把没有完工的壶坯，在套缸里一待就是17年。有一次，徒弟潘持平趁他心情好的时候，斗胆问了一句：顾辅导，套缸里的那把壶，怎么还不完工啊?顾景舟立刻脸孔一板，“哼”一声，随它!

　　直到顾景舟去世，这把壶依然未完工。徒弟葛陶中回忆，壶的最后一道工序，是他代替完成的，其时，师傅已经不在了。他代其“收边”的时候，想起与壶有关的往事，感慨万千。壶底无印款。在顾景舟的一生中，这是唯一的一把无款之壶。葛陶中认为，无款壶，有骨气，这是顾景舟的一把风骨之壶。它的每一个细节，都体现着师傅的秉性，那就是，不向权势低头。

　　顾景舟做壶60余年，心摹手追明代、清代、民国诸名家，有过之而无不及，每器必精心构撰，出手皆成华章，形成了雄健而严谨、流畅而规矩、古朴而典雅、工精而秀丽的艺术风格，被誉为壶艺泰斗、一代宗师。

　　作品鉴赏：

　　藏六抽角

　　壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明析工整，转折合度，筋囊饱满圆润，圆中见方、方中寓圆。此壶成型难度高，造型挺拔有力，做工严谨。

　　此乐壶

　　壶身扁圆如鼓，下大上小，盖的亦采扁圆形与夸张的瘦高提梁相互衬映，使整体造型看来既协调又隽永有味。提梁顺壶身较窄的肩部向上渐开，顶部与壶底宽度略同，成倒梯形，和壶身上下对称。

　　仿古如意壶

　　壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。

　　高虚扁壶

　　壶身似一端正周整的圆扁葫芦，长流的转折呼应重心略向上的环形把，使扁腹向左右延伸，而盖钮巧妙地凸起令壶的重心上移，腹似虚实有通壶显得精实有神，不致扁塌。流、的、把这三点搭配最是高明。

　　高腰线提梁壶

　　壶身似鼎，以圆弧线条构成，力求浑圆饱满，唯圆柱提梁框出一片正方，虚实相应，更添此壶神韵。壶肩饰以三道圆环，有效地平衡视觉重心。丰厚的流弧度变化极大，显得兴味盎然。

　　供春壶

　　取老树瘿为形，树皮斑驳满身，纹理缭绕，以瓜蒂形为盖。泥色黄褐，朴质古拙，壶身轻巧端握舒适，出水流畅。化老丑树瘿为壶，大有返璞归真之意境。

　　井栏壶

　　井栏壶周身皆由弧线构成，线条圆融有力，简洁明快。壶身虽圆似方，沉稳而不凝滞。斜斜向上的管状流和重心略为下沉的环形把，前后呼应。壶的造型简单却无以增减，再三观之韵味无穷。

　　菱花壶

　　采六瓣菱花式造型，桥形盖钮与口、身、圈足协调统一成一只六方菱花，筋囊向口收缩与盖上菱花纹路紧密吻合，毫厘不差。底微内凹。整体制作精细规整，线条简洁流畅，色呈赭红温润雅致，可称佳品。

　　墨泥石瓢壶

　　石瓢壶做者虽众，却各有风格。此壶不仅工精艺谨，细腻独道，流、把、的、足搭配恰当、比例合度，造型挺拔精神墨泥色闪耀着青铜光泽，更散发着内敛自省的隽智意味。

　　牛盖莲子壶

　　通体散发一股扎实有劲的精神。圆筒身，肩略呈弧形与前伸的流及卷曲的把手无间地衔接，一气贯通。把手卷起活似随时欲扬起的牛尾般生动。壶口与盖各成一环上下密合无缝。

　　新桥壶

　　圆扁腹身。肩上带一环，盖口一环，盖中间再一环，如水波荡漾，上有桥形钮立于其中。此壶线条处理得圆润通融。环形把手上塑一平背与盖钮呼应，又似一叶过桥小舟，亦利于提握。

　　雨露天星提梁壶

　　直线与弧线交错运用，转折处明快流利。提梁及盖的造型设计突出，形成方中有方、方中带圆、圆中含方的构图，充分掌握雕塑与空间关系的美学概念。壶身丰厚扁圆稳住了上半部飞扬的劲势，流则浑厚有力。远观此壶有如飞鸟于天。

　　顾景舟为名副其实的壶艺泰斗，身价最高的紫砂艺术大师，作品拍卖屡创新高。

　　1959年作 顾景舟制松鼠葡萄十头套组茶具

　　2015年北京东正 秋季艺术品拍卖会

　　成交价 RMB 　89,600,000

　　20世纪 顾景舟制扁腹壶

　　2018年北京东正 春季艺术品拍卖会

　　成交价 RMB 　34,500,000

　　近代 顾景舟制九头咏梅茶具

　　中国嘉德2014春季拍卖会

　　成交价 RMB 　28,750,000

　　民国三十七年(1948年) 大石瓢

　　2015年北京东正 春季艺术品拍卖会

　　成交价 RMB 　28,175,000

　　近现代 顾景舟制、吴湖帆书画 相明石瓢壶

　　成交价 RMB 　27,025,000

　　2015年北京匡时秋季拍卖会

　　顾老为人正气，他曾经说过：“识别砂壶的真假，一如鉴定书画，首先从提高理性认识，理性即培养自已的学识素养，以资提高审美观感;第二是多方交流，互相观赏某些名家的杰作，提高感性，探讨和了解某些名作家的风格形制，技巧手法，艺技擅长，使用原料泥色的习惯性，印章的规格特徵，把握关键性的依据，逐渐累积经验。明眼人自然而然地不难识别真假的……真的，生来就是真的，假的永远也真不了。只有没出息的作假货者，作假的这种行为是绝对可耻的。”

　　顾老鉴壶秘籍

　　1. 鉴别紫砂器：第一要了解艺人的手法，一个人有一个手法。经常真品与假品对照;第二看泥色;第三看图案，仿古的东西一般一件东西一个图章款。

　　2. 明代紫砂壶上无图章款，都是刻自己的名字

　　3. “宣统元年”款米色砂小壶，壶柄有“宝鳞”二字，是宣统时工匠姓宗

　　4. 乾隆紫砂壶器表纹饰微微凸起，是将调好的泥浆用笔慢慢堆画出来的。泥浆必需研得与墨一样细腻，然后用毛笔画，不足的地方再加加工

　　5.“项圣思”款紫砂佛手式杯，“圣思”款紫砂梅花式杯，均为假品。圣思何时人不详。南京博物院有件圣思款桃杯，很精致

　　6. 紫砂包金漆的东西是在乾隆以后出现的

　　7. 加彩凸雕瓜果紫砂壶为乾隆时期的风格

　　8.“冰心道人”款紫砂刻诗壶。“冰心道人”可能是程寿珍，为清同治时生民国二十几年殁

　　9. 紫砂挂釉器皿从乾隆时开始的。共烧二次，先烧胎，要1000多度。器里挂白釉的东西，挂釉后再烧700多度

　　10. 20—30年代时顾先生等人在上海做过一批仿紫砂，都不落款

　　11. 南京、扬州、上海各有一件大彬壶真品，是出土的，它们的风格和泥色都相同，可看出明代紫砂壶的气魄大，胎泥粗

　　12. 清道光“行有恒堂”款紫砂梅花诗句壶，为假品。此壶底款“蒋贞祥造”，蒋贞祥是晚清光绪人，与道光“行有恒堂”款年代不符

　　13. 看了许多陈曼生刻诗的壶，底款多数篆“阿曼陀室”，没有写过“陈曼生制”，这点应注意

　　14. 古代人作壶的款时，字头对头流，字尾对着柄

　　15. “宣统元年正月元日”款的紫砂壶，壶柄尾部分别有“大生”“裕林”“迪恩”“东溪”“寿珍”等名款。这些人都是光绪时人。大生和迪恩是兄弟关系，姓范，一家人都作壶

　　16. 嘉庆四年款红砂小壶为真品

　　17. “松鹤轩”款紫砂壶，为民国时期作品。“松鹤轩”是上海一个铺子的名称。此壶刻字人叫“若水”，号叫姚寿铨

　　18. “黄玉麟”款紫砂树根式壶是真品，为晚清同治光绪时的

　　19. “阳羡邵友兰制”款带屉诗句紫砂壶，是真品，清道光年的

　　20. “邵元祥”款紫砂大扁壶。邵元祥是明末清初人。此壶是造型硕大，胎泥粗，具有明代风格。但壶身文字为后刻。“适园主人”是谁不清楚

　　21. “杨彭年”款描金山水紫砂壶。杨彭年是嘉庆、道光时人。此壶为真品，泥色较标准，胎泥及做的工艺，都具有杨彭年制壶的风格

　　22. “志远”款阴阳文紫砂扁方壶。清道光真品。壶底有“茶熟香温”款

　　23. “国良”紫砂提梁式过。晚清时作品。国良原名为俞国良，1938年殁，死时60多岁

　　24. “邵亮生”款紫砂小扁壶，邵亮生是晚清人

　　25. “笨岩”款紫砂扁壶，是清同治作品

　　26. “味泉”款黑砂竹节式壶，清嘉庆作品

　　27. “赦记”款紫砂雷纹螭纽壶，作者是邵权衡，清同治时人。他曾孙现在还在宜兴紫砂厂里工作

　　28. 清乾隆紫砂画彩山水大笔筒，为典型乾隆作品。底部为避免磨伤，刷一层黑漆。乾隆紫砂笔筒有的器表开小纹片，其原因是原来的胎色不理想，在紫砂胎干后又刷上一层稀的细泥的缘故

　　29. “康熙年造”款黑砂铜提梁壶，清光绪作品。这类壶宜兴烧好后，到烟台去烧黑

　　30. “康熙辛卯年制”款紫砂扁壶，壶盖里有“宜兴紫砂包用”章，“包用”章的出现到清晚期了

　　顾老视紫砂为生命，承前启后，融古铸今，一改清初以来紫砂壶纤细繁琐、堆砌繁华之气，追求壶体线条的流畅舒展，权衡比例的协调秀美，注重造型的简朴大方，在20世纪40年代就有“寸壶竟有斗米贵”的声誉，但却不是谁都能拥有他的壶!