蜀山深处访陶中

　　蜀山苍翠，蠡河悠悠，一条长长的、悠闲地、被岁月浸蚀的明清老街，尘封了宜兴人太多的往事，见证了这座文化名城的千古风情。被神秘笼罩的黄龙山，深藏“富贵”，遍地泥土“黄金甲”，五彩斑斓的紫砂土，膏脂丰润，富甲一方，阳羡溪头独占地理而惊艳天下。

　　万物相生，神龙吐焰，陶都薪薪相传的窑火，冶炼了江南不朽的紫砂文明。在这条陶艺长河中，有一串长长的、令人肃然起敬的英名：金沙僧、供春、时大彬、陈鸣远，陈曼生、邵大亨、顾景舟等陶艺巨匠，他们把紫砂工艺推向极致，开宗立派，器若钟鼎，光灿灿在长天上画出了一道绚丽的彩虹，彪炳春秋，紫砂文脉代代传承。

　　紫砂艺术从历史深处走来，独特的“打围身桶、镶接泥片”制壶工艺，属典型的手工技艺，陶器脱手则光能照面，出冶则资比凝铜。这份厚重的民族文化遗产，闪烁着鼎山人智慧的光芒。为“紫砂而生”的顾景舟，作为近代紫砂符号，他做壶、带徒、教研、鉴赏、著书立说、宣传紫砂无不呕心沥血，光照后人，他用技艺、学识、素养、品格铸就了一代宗师的丰功伟绩，高居“百代壶翁”之尊。在当代紫砂界中，顾门麾下群贤毕至，少长咸集，在骄傲与自豪中，名师的压力同样激励着他们前进的脚步，继承创新，不敢有丝毫懈怠，人才济济，竞显风流，顾氏流派对紫砂艺术产生了巨大的影响。尤其是顾老做人、做事、做壶不流世俗、敢于直言、孤芳自赏、严谨致美的大家风范，曼唏传人心心相印，温故知新，成就了多位名家的辉煌人生。弟子三千，贤人七十，这是一个荟萃的团队。当人们用挑剔的眼光，在众弟子中寻找顾老的风骨和神韵时，在灯火阑珊处，发现了葛陶中默默的身影。这是一位入门时间较晚，跟随时间最长，得大师真传的年轻高徒，从扫地端茶，捶泥炼泥开始学起，侍师如父，敬重兄长，老师的严厉苛刻，使他一步一个脚印，做壶功夫，得道开悟，自然天成，作为优秀的传承人，爱壶人由衷的信任他，做壶人真实的敬佩他，其口碑在业界的得到广泛赞许，他是无可争议的蜀山高手，紫砂界正牌的制壶名家。

　　当我深入陶都蜀山，如约走进葛陶中先生宅第，心生无限的喜悦，院中花木石泉别有景致，客厅挂的几幅写意书画，山水秋远，茶熟菊开，空谷幽兰，彰显出主人的文雅与志趣，来访者都赞口不绝;工作室整洁而充满故事，展柜里各式各样精美的紫砂作品，造型之美，工艺之精，让人眼前猛然一亮，访谈还未开始，早已心悦诚服。葛先生的亲和与儒雅、夫人李慧芳老师的热情爽朗，顿感似曾相识，柔风拂面，使惊喜中又平添了几分轻松愉快。作为出类拔萃的传承者，陶中先生对紫砂艺术的理解，准确的架构造形，像工艺品一样精美的制壶工具，已经感到了耳闻真实不虚，面对眼前的精美艺术，人们只有折服和赞美。对先生做人做壶高人一等的竞相传颂，眼见为实，绝不是随意编造的“神话”。

　　一把小小的紫砂壶，深蕴国粹内涵，同茶文化一道，沁入中国人复杂而简单的情感之中，挥之不去。情感来自文化的认同，来自千年真善美的感染，来自内心的真诚交流，来自种族血脉的传承，陶中先生正是凭着中国文化深深的爱，对艺术文明的膜拜虔诚，对前辈师长由衷的敬重，作为顾老的关门弟子，十八年贴身侍奉追随，在顾老严厉呵护，口授身教，细心指导下，开始了启迪智慧，苦练修行，三十多年矢志不移一路走来，坐住冷板凳，练就扎实的制壶功夫，和为数不多的同道，执着的、倔强的坚守着“全手工”这方紫砂文化净土，传承着先人留下的这份珍贵的遗产。陶中先生制作的鼎盛壶、掇只壶、恒圆壶、莲花僧帽壶、六方云棕壶、螭龙壶、九头提壁壶等紫砂艺术作品，以恩师的严谨规矩，刻画自己的内心方圆，构建着自己“清净”的美学思想。六方云棕壶规矩到位，螭龙壶俊秀洒脱，九头提壁壶气度传神，掇只壶尺度毫厘不差。每一把壶，无不准确体现着紫砂光器的圆、稳、匀、正，点线面过渡自然，舒展流畅，精美绝伦。台上一分钟，台下十年功，葛先生他用坚实的脚步走出了一条令人羡慕，却难于企及的艺术之路。打泥条节奏分明，不多不少扳板奏效;拍身桶声声清脆，上百次的拍打一气呵成;上底片、开口、装嘴把、上明针、做壶盖、推墙刮底、到最后打印成型，约上百个制壶环节，成竹在胸，眼到手到，干净利索，各部位分寸虚实恰到好处，气韵生动。观其做壶如观书家作画，铺纸、提笔、沾墨，意动情生，既而走笔，动之以旋，润之以转，瞬间精神灿然跃然纸上。紫砂与书画同根同源，做壶者的境界莫不如此?壶是艺术品，工具是艺术品，制作的过程也是一种艺术。创作一把得意之作，作者都会如饮泔醴，淋漓酣畅。作为当代制壶精英，中生代实力派的代表，陶中先生对顾老的做壶要“拿得住”的教诲，已是心领神会，传承有佳，壶精器美，以“纯手工”个性鲜明的艺术特色，稳立艺坛，声誉远播，成就着一名真正紫砂人的艺术人生。

　　紫砂艺术款款六百年，故人渐行渐远，紫砂的魅力却久经不衰，时逢盛世，更是如日中天。当人们真正从社会和谐、传统文化、民族艺术、资源稀缺的高度，开始关注、整理、研究、保护、传承紫砂艺术这份遗产时，对先人创造的“打围身桶，镶接泥片”制壶工艺，更加感到了它的珍贵与神奇，这份独门绝技，不仅是用作生计，更是陶都人文明的物化，是丁山人的资本与骄傲。如今，面对浮躁、物欲和繁荣，陶中先生能耐住寂寞，埋头事壶，做功扎实，不图虚名，用虔诚的心灵守望着“阳春白雪”，心胸坦荡，佳作跌出，婉如优美的奥运之歌，旷远天籁之音，动人而悠扬，一人领唱，万众和声。人们对德艺双馨的艺术家，对世间的一切美好，都会由衷的敬佩和赞美。

葛陶中 原矿紫泥《君德》

　　时代需要艺术的滋润，文化的涵养。承前启后，继往开来，陶中先生坚守正统，承宗念祖，崇师铭训，不仅用技艺和境界，更用自己良知与品德，完善着自己的艺术人生，续写着顾老未了的遗愿。先生正值艺术创作的鼎盛时期，依然如故，低调做人，严谨做事，不求名分，不凑热闹，远离尘嚣，埋头做事，在洒脱静雅之中，磊落而坦然，始终坚信用功夫说话，让作品鲜活的艺术生命说话，尽心竭力把“全手工”技艺弘扬光大，不管春秋冬夏，求得壶艺至善至美，永攀艺术高峰。他的立世品行，严谨作风与艺术成就，得到了徐秀棠大师、汪寅仙大师、毛国强大师等多位名家的高度赞扬。陶中先生在紫砂艺术上，所独有的“纯粹”与“精美”，已经成为陶都名片上的一种特殊标记，无愧先辈，无愧后人，无愧当代。面对来访者，他曾经动情地说：顾老是我的恩师，不管是艺术还是做人，他对我的影响已经无法改变，他那“智欲其圆，行欲其方”的为人处世之道是我永远的追求。在我从艺的道路上，沈巨华老师的启蒙，众位师兄的帮助，同样是我的精神财富。紫砂是我们的国宝，把手工制壶的“文化遗产”传承下去，作为紫砂人应该尽责，我问心无愧。

　　陶中先生似乎不太喜欢言谈，但是一旦触及紫砂话题，尤其是谈起做壶工艺，就会判若两人，情绪激动，兴致大发，语速和思维异常敏捷，说起紫砂如数家珍，有问必答，已经感到紫砂艺术在他的精神家园里无处不在，永放光彩。对于每一位探寻者，陶中先生都会真诚相待，当和大家共同分享素朴、中庸、亲和的紫砂之美时，他会感到极大的快乐和满足。成功者的背后，更需要家庭的支撑。这是一对恩爱夫妻，夫人李惠芳老师也是性情中人，一位资深制壶名家，紫砂界的巾帼女英，是葛先生事业的得力助手，夫妻共拜恩师，同案习艺，琴瑟和鸣，多年来共同坚守“全手工”也成了她的从艺准则，李老师心态阳光，豁达开朗，精致漂亮的紫砂作品，收到藏家的欢迎。这是一个幸福的家庭，他们共同营造着自己淳朴的家风，以身正、艺正、壶正，妇唱夫随，成为蜀山典型的陶艺之家。

　　江南宜兴，是文人的梦境，爱壶人的天堂，拥抱陶的世界，亲吻紫砂土的芬芳，紫砂艺术的魅力，是多少人如陶如痴。一把紫砂壶带着吴歌越调的含蓄委婉，天公开陶，塑造了一种素朴而丽质的江南文明。从来佳茗似佳人，紫砂温润如君子，这是中国人骨子里的民族情感，顺天应道，千年传颂。作为紫砂爱好、和紫砂文化的研究者，有幸采访心仪的陶艺名家，现场观摩手工制壶，近距离细细欣赏、轻轻触摸艺术经典。记录大师的从艺之道，歌颂紫砂的工艺之美，宣扬紫砂文明，祈求社会和谐，家庭安康。

　　紫砂之美，是一种生命之美，是一种亲和之美，他的美早已征服天下文人，引来无数的青睐。每一位紫砂爱好者，自然对陶都充满着深深的情感，走进陶都感受紫砂文化，是内心深处永远存有的一份情愿。那就让我们静下心来，带着崇敬，带着真诚，再次走进如诗如画的陶都，走进厚重的蜀山深巷，轻轻扣响那座风雅之门，拜访葛陶中先生和李惠芳老师，感受紫砂天地的氛围，目睹陶艺名家的风采，亲眼见识他们打泥制壶的真功夫，倾听他们讲述紫砂和紫砂背后的故事，探索疑惑中的神秘，破解紫砂魅力之源，实现爱壶人那份久违的心愿吧!